Quando - Film (2023)

Rimanere in coma per trentuno anni, a partire da un colpo di bastone ricevuto in testa durante il funerale di Berlinguer nel 1984, e rinvenire nel 2015 come se quasi nulla fosse successo. Un dolce risveglio da un lungo sonno del personaggio-chiave interpretato molto bene da Marcorè che Veltroni sviscera a mo' di commedia dolceamara. Al netto di certe stucchevolezze e l’improbabilità - a partire dalla vicenda - di alcune caratterizzazioni (la bella suora interpretata dalla Solarino), si tratta comunque di un film che si capisce sin da subito puntare su pulsioni nostalgiche.

Il soggetto non è proprio originale ma Walter Veltroni, nella sua bulimica attività di romanziere e di regista, riesce comunque a proporre un film interessante che racconta speranze e delusioni di una generazione di comunisti, supportato da Neri Marcorè che è bravissimo nel ruolo principale del film. Certo, bisogna essere interessati all'argomento, ma il film è gradevole.

La trama prende spunto da una situazione non certo nuova (vedi ad esempio Allen, il Cronenberg tratto da King o Goodbye Lenin) quella del risveglio, dopo tantissimo tempo in coma, e il ritrovamento di un mondo (ovviamente) cambiato. Se altri sono riusciti a usare lo spunto in modo interessante, non così Veltroni che infarcisce la trama di situazioni assai poco credibili (vogliamo parlare del ruolo della suora, già non molto convincente se interpretato dalla Solarino, che praticamente segue il protagonista 24 ore su 24?) per  generare un clima di nostalgia per il tempo che fu.

Un film sincero e godibile, anche se imperfetto a causa soprattutto di una regia acerba che non sa imprimere forse la giusta forza al racconto. Ci si appassiona comunque alla storia di Giovanni e si rimane sempre sospesi tra il sospiro e la malinconia, tra dialoghi riflessivi e sketch ironici ma abbastanza graffianti. Marcoré è un ottimo protagonista e sa da buone sfumature al suo personaggio, così come la Solarino è di una naturalezza e dolcezza disarmante. Il discorso politico forse è troppo abbozzato, ma l'insieme funziona bene.

Come nel precedente C'è tempo, Veltroni conferma la natura "buonista" del suo cinema spostando questa volta l'attenzione sulla politica e sulla società. Ne deriva un film apprezzabile, per certi versi (l'interpretazione di Marcorè su tutti), che viene però affossato dall'incapacità del suo regista di realizzare una pellicola "compatta" e con un ritmo accettabile, con inserimenti inutili (la parte con il protagonista bambino, la scena al ristorante con Fresi) che vorrebbero alleggerire il clima ma snaturano l'opera. Peccato perché lo spunto, sia pure non originale, era buono.

Finito in coma il giorno dei funerali di Berlinguer, giovane comunista si risveglia 31 anni dopo in un mondo completamente diverso. Premesse stuzzicanti per un racconto amaro e arguto sulla scia di Good bye Lenin!; purtroppo Veltroni sviluppa il soggetto con sobria convenzionalità, imboccando la strada di una dramedy personale spesso retorica (i monologhi riflessivi di Marcorè) e banalmente lacrimevole (la visita alla madre malata), emozionante ma solo a livello epidermico. Non va meglio neanche con gli accenti umoristici, scontati o mal calibrati (il ristorante). Quasi sufficiente.

Il tema del risveglio dopo molti anni non è certamente originalissimo (ma quale lo è?). Qui è sviluppato sul filo della nostalgia, dell'approfondimento psicologico e certamente riesce a coinvolgere, anche se presenta indubbiamente un ritmo troppo compassato. Buona l'interpretazione di Marcorè, brava la Solarino ma poco credibile nel ruolo. Gli inserti comici sono poco efficaci (Fresi nel ristorante). Nel complesso vedibile ma non di certo eccezionale.

Il giorno del funerale di Berlinguer, Giovanni cade in coma a causa di un colpo in testa. Si risveglia solo 31 anni dopo, scoprendo che tante cose non esistono più: il PC, il muro di Berlino, la lira... Da un suo romanzo, Veltroni propone una riflessione dolce/amara sul mondo di oggi visto attraverso gli occhi di un revenant: operazione non originale condotta in maniera troppo soft per risultare significativa. Il pur bravo Marcorè deve reggere sulle sue spalle tutto il peso di una sceneggiatura fragile, considerata l'inconsistenza o la scarsa verosimiglianza degli altri personaggi.

A una buona idea di partenza si associa la scarsa capacità della regia e della sceneggiatura di portare a casa un risultato accettabile. Tanto si poteva inserire, giocando sul gap temporale che il protagonista subisce; soprattutto se si considera l'effettivo sviluppo tecnologico, politico e sociale, avvenuto nella realtà nell'ultimo trentennio. E invece Veltroni si aggrappa a qualche sciocco luogo comune, alla retorica e al buonismo. La conseguenza è un film dagli spunti comici scarsi.