Qui rido io

Ricca ricostruzione di un preciso momento nella vita di Eduardo Scarpetta, commediografo di gran successo nella Napoli del primo Novecento che con il suo personaggio di Felice Sciosciammocca riuscì a soppiantare quello di Pulcinella facendosi amare e applaudire dalle platee dei teatri partenopei (e non solo). Uomo di spirito e genio, trascorreva le giornate tra il teatro dove seguiva le prove dei suoi spettacoli (a cui partecipava come attore entusiasmando il pubblico alla sua entrata in scena) e le ore nella sua grande casa, dove viveva assieme alla moglie, alla nipote divenuta sua amante, ai figli della prima e ai figli (da lui non riconosciuti) della seconda, divenuti poi celebri col cognome di lei: Eduardo, Peppino e Titina De Filippo....Leggi tutto Una corte numerosa e viva, una coda di uomini e donne d'ogni età che lo seguiva con ammirazione sopportando un carattere non proprio facile con qualche traccia di megalomania. Poi l'imprevisto: la parodia della dannunziana "Figlia di Iorio", che Scarpetta scrive intuendo quanto l'opera seriosa e drammatica del Vate presenti facili spunti da mettere in burletta, viene definita una "contraffazione", passibile di denuncia, aprendo un contenzioso che si consumerà nelle aule del tribunale. Un caso interessante di "diritti d'autore" che occupa legittimamente la seconda parte del film senza tuttavia mai mettere in ombra la sontuosa ricostruzione storica e la centralità del personaggio rispetto alle vicende che lo coinvolgono: lo Scarpetta di Servillo eredita la meravigliosa estrosità del suo interprete, ancora una volta straordinario e magnetico, spettacolare concentrato di espressività e spirito napoletano ancor più vero qui che può esprimersi nel proprio dialetto d'origine (quasi sempre sottotitolato, come avviene per i dialoghi della gran parte del cast). Da solo il capocomico varrebbe il prezzo del biglietto, ma Martone lo circonda di attori ben diretti, capaci di comunicare i differenti sentimenti provati nei confronti di un protagonista che tutto domina e decide. La moglie (Nazionale) pare l'unica - accettata una situazione che la vede tradita e conscia di ospitare in casa la "rivale" (non è un segreto per nessuno), figlia di suo fratello - che abbia la forza di contrastare il carattere di Eduardo e di imporsi, mentre l'amante (Dell'Anna) è succube e rassegnata, preoccupata di far accettare in famiglia il più giovane dei suoi figli, il ribelle Peppiniello... La sceneggiatura, del regista e Ippolita Di Majo, è forse la componente più debole: stenta a trovare la giusta complicità, divaga (insieme alla regia, talora troppo compiaciuta) perdendo di vista il coinvolgimento e confidando fin troppo nello splendido gigionismo di Servillo, permettendo che nel turbinio degli accadimenti si disperda l'attenzione, si ricami lungamente sull'esiguo, si concedano spazi eccessivi alle rappresentazioni teatrali (e alle prove, soprattutto) col risultato di stiracchiare visibilmente la narrazione. Più efficaci le singole scene con Benedetto Croce aiuto della difesa (davvero bravo Musella), con D'Annunzio (Pierobon), pure se con qualche macchiettismo evitabile, e al processo, con un finale smaccatamente teatrale che qualcuno scontenterà. Ma è così prezioso e ricco l'impianto scenografico, così azzeccate e dense di umori napoletani le musiche, così godibile la performance di Servillo che viene voglia di premiare il film a dispetto delle sue tante imperfezioni. Com'è carico di significati e di messaggi il lungo post-pranzo di famiglia, quanto dicono del tempo certi sguardi e certe intese sottaciute tra donne, quanto la voglia dei figli di sganciarsi dall'ingombrante ombra paterna... Un ritratto verace, sincero, di un'epoca scomparsa e distante da noi nel suo modo di ridere, di comportarsi... di vivere.
Marcel M.J. Davinotti jr.
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