Amour braque - L'amore balordo - Film (1985)

Maitre a organiser da 1000 e una follia, Zulawski non si smentisce mai e regala un altro bastimento carico di delirio in cui tira un'aria beckettiana servita da dialoghi al limite dell'ermetismo, interpretazioni convulse e sovradeterminate che avrebbero inorgoglito Grotowski, Stanislawski e Meyerchold; situazioni da Cabaret Voltaire, riprese e montaggio da elettrochoc. Cinema sfibrante, avulso alla logica, lontano millenni luce da ogni sospetto di ovvietà, estraneo alle analogie, orfano di tutto ciò che è reale e razionale, ossesso, posseduto da 1000 demoni, da prendere o lasciare. Il sottoscritto prende, e se lo tiene ben stretto.

Urlato, fastidioso, sbracato, ipertrofico, supponente, noioso e tanto altro di negativo. Avvicinarsi al cinema di Zulawski è impresa ardua, specie se ci si deve sorbire questa pellicola che annoia non poco e non intriga per niente. Cento minuti di delirio allo stato puro e di sproloqui smisurati senza senso con azioni spesso fuori da ogni logica (cosa che in sé non è certo un difetto). Molto pretestuoso il rimando a “L’idiota” di Dostoevskij cui si fa riferimento nei titoli di testa.

Sfugge a ogni classificazione perchè è un film che non si limita a farsi visionare ma tende a penetrare sotto i pori della pelle. Il genio di Zulawski al servizio della quintessenza del sentimento elettivo rifugge ogni logica e razionalità per sposare la follia ma anche l'ineluttabilità di un sentimento dalle mille sfaccettature impossibile da circoscrivere. Tra una Parigi deserta e azioni all'Arancia meccanica a cui il film strizza l'occhio, la vita è di scena. La Marceau estremamente sensuale si denuda di tutto, perchè la vita è troppo breve.

L’affinità tra il cinema di Zulawski e l’autore de L’idiota può considerarsi per certi versi elettiva. Se però frenesia e “convulsione” non difettano all’esule polacco, ciò che di dostoyevskiano manca al film è un'ispirazione che nasca dalla necessità, il furore esaltato del cuore russo. L’oltraggioso iperrealismo zulawskiano diluisce così in sterile isterismo, mentre l’ossessionante gimkana della mdp si traduce in sussiegoso parossismo. Innegabili i geniali frammenti visionari, annegati però (come le performances di Huster e Karyo) dall’ego registico

Ungherese matto si invaghirà della ragazza di un rapinatore. Sopra le righe, recitato iperteatralmente, il film viene tenuto insieme da un montaggio all’altezza specie nell’adrenalinico inizio; nella seconda parte prendono il sopravvento i momenti “balordi” e si sfalda. Difficoltoso nel seguire i dialoghi deliranti, in un misto di pomposità e provocazione, ha anche momenti di violenza (già vista) e di condanna (alla borghesia). La Marceau è acerba ma riesce a essere disinvolta anche nei nudi. Discrete riprese dal basso e nulla più.