Storia di un peccato - Film (1975)

La regìa di Borowczyk era "inquietante" nel bellissimo La Bestia, non solo per la presenza di scene scabrose, perché si intuiva qualcosa di "non normale" anche quando la situazione era svincolata dal torbido. La controprova è in questo film, nel quale il regista prende la protagonista di una vicenda popolare e la sballotta lungo i tornanti e i tormenti della vita, con una maestrìa registica impressionante. Attori eccellenti. Molto notevole.

Meraviglioso, appassionante romanzo d'appendice filmato con nervoso manierismo da un Borowczyk vestitissimo - ma l'ultima mezzora tradisce e suggerisce visionarie esposizioni delle carni - sa dischiudere tra i costumi Primo Novecento pruriginosi immaginari ed isterie, feticismi e amenità. Macchina a mano che vibra all'unisono con le passioni galoppanti, va a caccia d'inattese soggettive e spasmi, trova soluzioni compositive sopraffine e modernissime. Tensione narrativa da applausi. Lussureggiante, bravissima Grazyna Dlugolecka. Il capolavoro del regista.

Borowczyk fa il bravo bambino e compone un film d'epoca molto più melodramma che erotico. Mi dicono addirittura che le uniche scene osè siano state aggiunte nella versione destinata all'export. Presenta una messa in scena di classe ma per essere un dramma dalle tinte forti non c'è tutto il coinvolgimento che ci si può aspettare. Brava la Dlugolecka nei classici panni della sfortunata (e autolesionista) Ewa.

Bella e giovane donna viene spiata dal prete in confessionale, luogo frequentato perché -pur timorata di Dio- è vittima di umane tentazioni carnali. Il rapporto tra sacro e profano, tra spirito e corpo, tra desiderio e proibizione si manifesta nel tentativo della protagonista di esorcizzare il piacere mediante punizioni corporali e tormenti della carne. Storia drammatica e profonda, narrata con uso appropriato della colonna sonora, che testimonia come per Borowczyk la musica non ha funzione meramente accessoria, ma diventa invece parte integrante del racconto seguendone il ritmo e le immagini.

Lo scandoloso regista polacco si cimenta in questo melodramma ottocentesco pervaso da un accecante pessimismo. Le vicissitudini di Ewa di fronte ad una controversa passione amorosa sono corredate da una musica appropriata e da una confezione eccellente. Scabroso e feticista quanto basta.

Molta cura nei dettagli e nei costumi, scenografie realistiche e una storia melodrammatica con alla base un sentimento straziante, quello di Ewa, una donna preda e vittima del suo amore e della sua travagliata esistenza che la porterà anche ad intraprendere il più antico mestiere del mondo. Poetico, mai volgare, non visionario ma manieristico. Cosa non si fa per Amore...

In molte sequenze, la luce sembra filtrata dalla grata di un confessionale, e in effetti il film è una lunga confessione di peccati d'amore, la cronaca della caduta di Ewa dall'Eden dell'innocenza all'inferno della perdizione, con una catarsi finale che è, al contempo, il trionfo dell'amore e la liberazione dello spirito dalla debolezza del corpo. L'utopia della purezza, la poetica del peccato, la retorica della redenzione in un melò decadente e febbrile, di quasi insostenibile intensità.

Borowczyk ha trovato l'eroina giusta per mostrare come una donna sa amare e cosa sia capace di fare per amore. Dopo un inizio non troppo brillante (ma già dalla confessione si possono intuire sviluppi futuri), ma con avvenimenti che lasciano il segno in Ewa, il film prende il via raggiungendo a tratti, sia per tecnica che coinvolgimento, vette piuttosto alte. Il romanzo è stato portato sulla pellicola rispettandone le atmosfere, ricco di particolari e musicato in modo originale. Ewa mostra mille facce, rimanendo però sempre integra nell'intimo.

Melodrammone con una prima parte (vicina a certo Truffaut, soprattutto quello de Le due inglesi) intensa e stimolante che involve in un secondo tempo gratuito e ripetitivo, fiacco nel tirare le somme (goffa la scena finale) e rovinoso nella descrizione della protagonista, da volitiva fino all'estremo a succube fino all'umiliazione senza che ce ne venga fornita alcuna motivazione convincente. Regia elegante ma a tratti vagamente febbricitante, montaggio spesso impreciso. Notevole la protagonista, musiche che sfiorano l'invadenza. Così così.

La protagonista (una donna sensuale) crede di aver trovato il proprio dio maschile: con lui può essere femmina vera e non ha intenzione di essere dirottata dalla sua ossessione; è amore o follia? È amore folle. Con nobile maniacalità per i dettagli, sui quali si sofferma spesso la tremolante (è questo un valore espressivo) macchina a mano, curando la messa in scena e la direzione degli attori Borowczyk compone un appassionato e tragico fotoromanzo melodrammatico d'ambientazione Belle Époque (che è un buon film ma non mi ha fatto impazzire).