Welcome Venice - Film (2021)

Esperienza immersiva nella laguna di Venezia ripresa con eccellente senso fotografico da un regista come Andrea Segre, che da sempre affianca alla propria ampia esperienza nel mondo dei documentari quella di regista di film in cui il ritratto sociale affonda in contesti accuratamente analizzati. I suoi lavori sono spesso descrizioni di realtà poco conosciute condotte di pari passo con l'efficacia espressiva e la spettacolarità di riprese che sanno illuminare con grande eleganza scorci caratteristici. E' quanto avviene anche in questa storia ambientata alla Giudecca, l'isola veneziana in cui più è conservata l'essenza antica di una cultura che tende ormai a...Leggi tutto scomparire, fagocitata dall'imprenditoria che converte ogni appartamento sfitto in bed and breakfast per sfruttare l'ondata turistica in costante aumento. E' su questa veloce mutazione che Segre accende i fari raccontando la storia di tre fratelli. Uno di loro, Alvise (Pennacchi), vive in terraferma, gli altri due, Toni (Citran) e Pietro (Pierobon), hanno scelto di campare pescando moeche, di fatto i granchi della laguna, da cucinarsi appena perdono la corazza.

Non un'attività troppo redditizia, che infatti quando Toni muore colpito da un fulmine lascia Pietro, il più fragile dei tre, con molti dubbi. Alvise si fa avanti: vorrebbe affittare la casa di famiglia ai turisti grazie anche all'abile consulenza del marito di sua figlia, ma Pietro non ci sta. Lui in quella casa ci vive, non ha intenzione di vendere la sua parte né tantomeno di andarsene. D'altronde la vista sul Rio del Ponte Longo è unica, soprattutto per chi è abituato a goderne ogni giorno. La tensione tra fratelli sale, ma non è la storia - in sé modesta e nemmeno molto ben spiegata (ci vuole un po' a comprenderne i meccanismi, se prima non si è letta una sinossi) - a dare il vero senso al film; sono piuttosto gli scenari altamente suggestivi della Giudecca e anche, perché no, le veraci interpretazioni di un cast di valore, se non altro “locale” e di conseguenza credibile.

L'uso del dialetto veneziano è necessario e non troppo stretto (benché vengano spesso usati i sottotitoli per aiutare chi non lo conosce), mai reso ridicolo da interpretazioni che in altre occasioni attori non veneti rendono regolarmente goffe. Qui ogni componente ha una sua valenza territoriale importante ed è nell'autenticità del quadro generale che si leggono le qualità migliori. Meno incisiva la sceneggiatura, che trova sì ottimi momenti ma è anche vittima di dialoghi talora un po' banali, che si fanno accettabili soprattutto in funzione della loro aderenza al contesto. Le scene in interni deludono un po' mentre è quando (attraverso una luce spesso suggestiva) si inquadra una Venezia cosiddetta “minore” che il film si riaccende. Magari un po' zoppicando, poco centrato forse nei duetti tra Pietro e il nipotino, parzialmente ruffiano quando fa citare a un ingenuamente entusiasta Pietro le trame di film come IL GLADIATORE e SPARTACUS nel disinteresse evidente di chi lo ascolta. E però autenticamente legato a doppio filo con un mondo in via di scomparsa che sta completando la transizione verso la modernità ed è messo in scena con ammirevole grazia e plausibilità. Il finale “disgustoso” ricorda quello di un noto episodio di CREEPSHOW.

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