Prigione - Film (1949)

Interessante film di Bergman, dalla struttura complessa e forse di difficile comprensione... Realtà e finzione che si mescolano, piani narrativi che fluiscono l'uno nell'altro, momenti onirici che spiazzano lo spettatore per la loro irridente brutalità: Bergman stava iniziando a padroneggiare il mezzo che lo avrebbe portato di lì a poco a girare i suoi capolavori della maturità. Quest'opera è invece almeno parzialmente acerba, per quanto di indubbio interesse. Ottima la prova di B. Malmsten, che girerà 10 film per il cinema col regista svedese.

Il capostipite del cinema bergmaniano è un concentrato ‘ruvido’ e intenso di temi e forme dei suoi film a venire: Dio, la morte, il sogno, il ricordo, l’infanzia e così via. Fulminante il prologo sul trionfo del diavolo e sulla realtà come inferno, e accorata la storia della prostituta minorenne sballottata tra l’amante-carnefice e l’innamorato sbandato. Meravigliosa la sequenza onirica, che squarcia una pellicola di coinvolgenti primi piani e interni di squallide abitazioni in cui rimbalzano parole senza fine. Riflessivo.

Un anziano professore propone ad un regista il soggetto inedito: Satana ha preso possesso del mondo, decidendo di lasciare le cose come stanno perché l'Inferno è già sulla terra... E' il prologo di una storia tra realtà e finzione in cui si incrociano drammaticamente le vicende di due coppie: uno scrittore alcolizzato e la moglie insoddisfatta, una giovanissima prostituta ed il suo fidanzato/pappone. Film strano, ancora incerto ma già profondamente "bergmaniano", in cui spicca una sequenza onirica affascinante che anticipa i capolavori successivi come Il posto delle fragole.

Opera giovanile di Bergman in deliri febbricitanti dell'infanzia e visioni di morte, sorge dalla proposta sardonica di fare un film sull'Inferno, un presentimento incomprensibile (l'arte, il sesso, la famiglia). Esperimento metacinematografico in cui i titoli di testa recitati vocalmente su una carrellata della strada in piano sequenza smascherano la finzione (per il '49 era davvero eccentrico), il termine vede un teatro di posa dove si proclama sull'arbitrarietà del nulla. Era già grande, già abitato dal genio e dalla maledizione.

Un professore di matematica ha un’idea per un film sul demonio in Terra. Doppio binario narrativo per due coppie in un film nel film che propone anche momenti mortiferi (addirittura con un neonato). I vari intrecci sono tutt’altro che filanti in quanto Bergman preferisce sottolineare l’intensità dei momenti singoli. Gran padronanza nei primi piani e notevole l’escursione nell’onirico. Una lievissima ironia è presente per evitare un registro tragico.