Hellraiser - Film (2022)

Rivisitazione del mondo di Hellraiser in chiave moderna. Particolarmente ispirati i design dei Cenobiti che risultano molto più ultraterreni ed eterei di quelli utilizzati nei film precedenti, inquietanti ibridi tra angeli e demoni. Ottima regia e prova attoriale della protagonista presa tra incubi e dipendenze, carente il resto del cast a cui si fa fatica a interessarsi (cosa imperdonabile, vista la durata del film). Effetti speciali ispirati ma sparuti.

Più che remake, un reboot completo che riprende solo le idee principali di Barker e reimmagina i Cenobiti e le diaboliche scatole di Lemarchand in una nuova chiave; i demoni si fanno attendere più di un'ora e convincono parzialmente, il finale è visivamente suggestivo e in generale ci sono buoni momenti, tuttavia la sensazione è che manchi qualcosa a livello di script e idee, nonostante la durata sostanziosa. Il modello (e il suo sequel) rimangono quindi insuperati e forse il film sconta la travagliata odissea produttiva, restando una rispettosa ma poco emozionante rilettura moderna.

Una giovane si imbatte nel noto rompicapo esoterico che evoca i supplizianti, angeli (solo) per alcuni, demoni per (tutti) gli altri. Perduto l'effetto novità, il film non è ai livelli dei primi due Hellraiser, comunque molto diversi tra loro, ma Bruckner fa un buon lavoro di recupero e di sintesi ricreando con cura le atmosfere trans-dimensionali originali. La nuova trans-Pinhead non fa rimpiangere l'originale sacerdote dei cenobiti. Un po' lungo e pigro nella parte centrale, ma comunque godibile.

Parte abbastanza lento e con personaggi troppo anonimi che non lasciano particolarmente il segno, ma questo nuovo adattamento della storia di Barker ingrana progressivamente, fino a raggiungere un buon livello di tensione attorno alla prima ora di visione. La protagonista non ha lo stesso impatto della Laurence, così come la Clayton non ha il carisma arcano di Bradley del primo storico Hellraiser. Buoni effetti speciali e nessun eccesso splatter, con qualche omaggio ai primi due film di fine Anni Ottanta. Dignitoso, con buon potenziale per possibili eventuali sequel.

Bruckner rimette mano al romanzo "Hellbound heart" di Clive Barker e dà vita a un nuovo universo di supplizi e piaceri, stavolta dominato da una figura sacerdotale ("the priest") meno inquietante e più ciarliera rispetto ai precedenti esperimenti filmici. Qui diventa protagonista altresì una casa, che assume ben presto le caratteristiche di trappola o fortezza inespugnabile. La tensione non è costante e si fa preferire la parte introduttiva, quella volta a mostrare le fragilità della A'zion, ideale pedina di un gioco dalle conseguenze esiziali. Complessivamente, un discreto film.

Era quasi impraticabile o comunque non semplice riaffrescare estetica immaginario e mitofania barkeriane rifacendo il guardaroba al capostipite via Candyman uscendone con ogni osso intero. Ok, non è chiaro a chi o cosa giovi rovesciare nell'eterno femminino Pinhead portando alla lavasecco la carnalità della cattolicissima equazione “supplizio = terra promessa” tra lucidi e prolissità, ma è ingeneroso disconoscere che a decisi tratti i lavori di restauro degli affreschi di Sior Clive non mancano di indubbia efficacia spettacolare. E poteva andare peggio: poteva non piovere sangue.

Nella prima parte i supplizianti sono praticamente solo degli jumpscare, per fortuna nella seconda ora di film acquistano consistenza e la Pinhead femmina diventa fin troppo ciarliera. Il tema del piacere attraverso il dolore dell'originale scema per significati più complicati e poco risolti. C'è una buona tensione, anche se la trama è scarsa. I cenobiti sono abbastanza ben fatti ma non divertenti come i predecessori degli anni Ottanta; oltre a loro si avverte una certa mancanza di fantasia.

Lo dovevano realizzare i francesi sull'onda lunga del torture porne revisionista, ma nisba. Lo realizza invece tale Bruckner, per le piattaforme in streaming. Uno straight to video, insomma. Tranquilli, non è il remake o il reboot annunciato, ma l'ennesimo capitolo da mettere in coda agli altri dieci. La brutta notizia è che il gore è anestetizzato - nella prima ora, tre omicidi fuori campo (?!) - la sbandierata femminilizzazione per le pari opportunità è solo formale, il sadomasochismo per educande e il finale di un moralismo riparatore che Barker non abita più qui - eppur produce…

Rispetto al visionario film di Barker tutto è involuto: cast (di nuovo i soliti teenager spiantati che "devono" risolvere tutto da soli e per cui non si simpatizza affatto), dialoghi, trama (banale, non morbosa e inutilmente dilatata), perfino gli effetti speciali. In una storia tanto dozzinale poco possono le oneste rivisitazioni di Cenobiti e cubo di Lemarchand (divenuto una sorta di "gioco a premi a tappe" con rotta verso la catarsi sadomaso) o il giusto tributo al Leviatano (presente nel libro originario) per risollevare il tutto. Ennesima reinterpretazione di dubbia utilità.

Difficile comprendere cosa aspettarsi dall’ennesimo capitolo scaturito dal romanzo di Clive Barker. Cosa aggiungere di non detto? Quale elemento potrebbe rendere merito a una pavida visione? Probabilmente nessuna, perché siamo sempre attorno al solito assunto. Cambiano gli interpreti, si modifica leggermente il soggetto e si aggiornano i trucchi e i costumi, ma l’atmosfera magica non si ricrea. Certo, non è indecente e preso come opera a sé stante potrebbe anche avere un senso e risultare gradevole, soprattutto nella seconda parte, ma si dimentica in fretta per mancanza di numeri.