il Davinotti

ULTIMI PAPIRI DIGITALI

Accadde a Bologna (1983) di Pupi Avati con Gianni Cavina, Carlo Delle Piane, Paolo Bacchi, Claudia Casaglia, Gigi Gaspari, Martina Gazzoni, Giuseppe Lentini

Uno strano episodio; lunare, strampalato, profondamente avatiano. Ed è proprio grazie alla regia di Pupi se anche quello che sembra essere disorganizzato, confuso (come negli altri capitoli della serie “Che fai… ridi?”), qui prende una forma precisa, che lega tra loro scene bizzarre unite da un filo conduttore solido, che le fa crescere raccontando la storia di due guitti bolognesi. Sono Gianni (Cavina) e Carlo (Delle Piane), che da trentasei anni si esibiscono in un locale ora prossimo alla chiusura e che, per il loro ultimo spettacolo, decidono di ripercorrere le tappe...Leggi tutto della loro storia partendo addirittura dai rispettivi genitori (sempre interpretati da loro stessi, nel flashback), quando il padre di Gianni incontrò la madre di Carlo (“una donna molto molto poco seria”).

Il passo successivo è il momento in cui i due protagonisti “impararono il mestiere”, frequentando una scuola di recitazione in città popolata da personaggi buffi ed eccentrici. Avati non arretra di fronte a evitabili lungaggini o a qualche intermezzo ripetitivo, nemmeno quando deve far cantare e suonare i due insieme ad altri elementi di una strana orchestrina “jazz”. Ma aggiunge poi nuovi sketch che si inseriscono nella storia con anomala naturalezza, sempre legati da un tono surreal-demenziale che si fa presto cifra stilistica (come lo fu per TUTTI DEFUNTI... TRANNE I MORTI, in cui sei anni prima gli stessi Cavina e Delle Piane si trovavano alle prese con una parodia horror).

Anche grazie alla consueta, eccellente recitazione dell’affiatata coppia, diretta al meglio dal regista, tutto prende una piega che ispira simpatia in virtù di spontaneità e naturalezza assai caratteristiche, persino quando viene loro in mente di seguire in strada una giovane (si direbbe “stalkerizzare”, oggi) per proporle di partecipare al traffico internazionale che hanno in mente di organizzare, una “tratta delle bianche” alla quale la donna sembra interessata (!). Recatisi nella villa di lei per incontrarne il marito (Tonelli), scoprono che è proprio quest’ultimo a negare lo sfruttamento della propria consorte, ma con argomentazione prive di vera logica…

Ancora divertente è la parentesi in cui Gianni avvicina un’altra donna per fidanzarsi e Carlo subito gliela chiede in moglie! Qui un Delle Piane in versione quasi alla Woody Allen è alle prese con un paio di momenti “teneramente” cinici con l'improvvisata consorte da annoverarsi tra i migliori dell’episodio. Si continua alternando scene a loro modo riuscite - sullo sfondo di una Bologna ripresa al meglio da un Avati ispirato - a esibizioni canore o coreografie magari discutibili, troppo prolungate, ma che spesso (non sempre, va detto) si integrano bene al contesto. Il risultato è un episodio che profuma molto più di cinema rispetto agli altri della serie, soprattutto grazie all’ottimo lavoro in regia.

Chiudi

+ - ALTRI PAPIRI

Marcia per la libertà (2017) di Reginald Hudlin con Chadwick Boseman, Josh Gad, Kate Hudson, Sterling K. Brown, Dan Stevens, James Cromwell, Keesha Sharp

Solido giudiziario che porta in scena uno dei casi di cui si occupò il giovane avvocato Thurgood Marshall (Boseman), abituato a perorare, per conto della NAACP (National Association for the Advancement of Coloured People), le cause degli afroamericani soprattutto negli stati in cui il razzismo imperava.

Siamo nel 1940 a Greenwich, in Connecticut, e l'autista nero (Brown) di una ricca signora bianca (Hudson) è accusato dalla donna di averla stuprata e successivamente gettata nel fiume da un ponte. L'uomo nega recisamente e Thurgood, che come missione ha quella di difendere...Leggi tutto solo chi è convinto sia innocente, gli crede. Scelto come partner un giovanissimo avvocato delle assicurazioni, Sam Friedman (Gad), inizialmente riluttante (non si era mai occupato di penale, fin lì), seguirà il processo senza poter parlare in aula, come impostogli dal giudice (Cromwell).

L'impostazione è quella più tipica del genere, affrontata linearmente e con estrema chiarezza in modo da poter mettere in luce le qualità di un soggetto che propone diversi punti interessanti e intuizioni sfiziose, come quella di proporre come avvocato della difesa un ebreo in un momento storico (l'alba della Seconda Guerra Mondiale) in cui la razza ebraica veniva crudelmente perseguitata ancor più di quella afroamericana. L'interrogazione dei testimoni, i battibecchi tra gli avvocati, gli interventi del giudice, i piccoli colpi di scena disseminati come d'abitudine tra una testimonianza e l'altra, permettono di mantenere alta l'attenzione di chi guarda, mentre la lodevole prova corale del cast aiuta a entrare ancor meglio nella vicenda parteggiando inevitabilmente per la parte dell'accusato.

Ottimo il modo con cui sono costretti a comunicare Thurgood e Sam senza che il primo possa aprire bocca, mentre all'avvocato della donna viene concesso uno sprazzo d'umanità nell'ultima parte, di fronte al grido disperato di chi cerca di far capire come per chi è nero, in America, non sia affatto facile agire come logica richiederebbe. E se anche non si tratta di una commedia, qualche rara battuta si riesce a infilare comunque (Thurgood che racconta a Sam perché fin dall'infanzia ha un solo testicolo, ad esempio) e la regia garantisce un ritmo spedito che ha solo qualche piccola frenata quando divaga rispetto alla traccia del processo per dare forma ai personaggi principali (la moglie incinta di Thurgood con le serate al night, quella ebrea di Sam con i riti). Azzeccata l'interazione con montaggio alternato sviluppata per l'arringa conclusiva, interessante l'approccio al processo in chiave antirazzista, ben descritta la figura dell'accusato, al quale Sterling K. Brown è bravo a infondere la serietà necessaria.

Chiudi

L'ombra del successo (2020) di Jeff Hare con Gina Holden, Mozart Dee (Heavenly Reyna), Aaron Schwartz, James William O'Halloran, Jodi Russell, Pamela Mitchell

L'incipit ci mostra la "star" Gina Holden spinta giù da un alto dirupo a picco sul mare. Il suo killer guarda in basso per sincerarsi che sia morta, ma non la vede. Cosa mai dovremmo concludere? Chissà... Intanto si torna subito a due settimane prima, con la Holden nei panni di mamma Michelle. Marito morto da dieci anni, ha cresciuto la figlioletta Blake (Reyna) da sola e adesso che è al liceo se la coccola felice. Ragazza con la testa sulle spalle e la passione per il canto, Blake. Il suo boyfriend Mason (Summerall) le ripete che ha una voce meravigliosa e, fattosi...Leggi tutto spedire sul telefonino un video di lei che canta chitarra alla mano, lo posta sui social facendole ottenere subito uno strepitoso successo di like, reaction eccetera. Al punto che una manager musicale (Russell) la contatta immediatamente e nel giro di poche ore la porta in studio a provare.

Tutti ai piedi di Blake, tutti a dirle quanto sei brava, facciamoci un selfie, vieni con noi... La ragazza si monta un po' la testa, ignora i sani consigli di mammà e comincia a frequentare D.C. (Schwartz), un cantante già celebre che comincia a far duetti con lei e le propone di incidere per la sua etichetta. Non solo: la invita per tre giorni su di un'isola dove ha una grande villa nella quale tra palme e piscina stazionano molte altre belle figliole. Con quali vere intenzioni? La mamma e Mason son preoccupatissimi, anche perché Blake se n'è partita senza dir niente a nessuno...

Thriller per modo di dire, il film punta tutto sulla figura della ragazzina ingenua che entra in un gioco più grande di lei. Alle sue spalle la figura della madre in gamba e preoccupata cui per forza toccherà il compito di ricondurre la figlia sulla retta via, magari aiutata dal buon Mason, seriamente innamorato della dolce coetanea e che si vede cortesemente respingere non appena Blake comincia a sognare in grande. A margine il giovane Rhett (O'Halloran), che raccoglie Michelle sulla spiaggia dopo il volo dal dirupo (andiamo, chi poteva credere che fosse morta davvero?), e l'inutile figura della collega incinta (Mitchell), inserita giusto per allargare un po' il parco attori.

La tensione è ai minimi termini, a dire il vero, ma in qualche modo la storia si segue e - al netto di qualche performance canora di troppo (d'altronde l'attrice è nota su web come singer col nome d'arte di Mozart Dee) - la Reyna si rende piuttosto credibile come liceale sperduta e sognatrice. Certo il finale non è esattamente dei più travolgenti e tira avanti per inerzia, ma se le aspettative sono basse - come quasi sempre con questi tv-movie statunitensi preconfezionati - ci si può quasi accontentare. Il ritmo è buono, la storia procede senza intoppi. Certo lasciano interdetti personaggi come la manager, che tratta sgradevolmente Michelle come una “mamma stalker” prendendola pure in giro appena la poveretta cerca di capire legittimamente dove sia finita sua figlia.

Chiudi

ULTIME DAL FORUM

DISCUSSIONE

Xtron parla di...

L'invincibile Batman

1973

di Yilmaz Atadeniz con Mine Mutlu, Kunt Tulgar, Erol Tas, Erol Günaydin, Muzaffer Tema, Tijen Doray, Yalin Tolga

HOMEVIDEO

Xtron parla di...

L'invincibile Batman

1973

di Yilmaz Atadeniz con Mine Mutlu, Kunt Tulgar, Erol Tas, Erol Günaydin, Muzaffer Tema, Tijen Doray, Yalin Tolga

CURIOSITÀ

Fedebobbi parla di...

Indizi per film da identificare

2010

di Franco Colombo con The Davinotti people

MUSICHE

Apoffaldin parla di...

Maschere e pugnali

1946

di Fritz Lang con Gary Cooper, Lilli Palmer, Vladimir Sokoloff, Robert Alda, J. Edward Bromberg, Marjorie Hoshelle, Ludwig Stössel

ULTIME SCHEDE

Alana - Goddess of justice

2022

inserito da Siska80

fantascienza

di Upi Avianto con Pevita Pearce, Ario Bayu, Christine Hakim, Jefri Nichol, Surya Saputra, Reza Rahadian, Jourdy Pranata, Dimas Anggara

Bianciardi!

2007

inserito da Apoffaldin

documentario

di Massimo Coppola con Luciano Bianciardi, Franco Francardi, Florido Rosati, Giovanni Campolongo, Adalberto Minucci, Umberto Lenzi

Ça fait tilt

1978

inserito da Harden1980

commedia

di André Hunebelle con Bernard Menez, Eleonora Giorgi, Jacques Morel, Claude Nicot, Michel Constantin, Philippe Chemin, Yôko Tani

Bu e il castello stregato

2022

inserito da Siska80

fantastico

di Sebastian Niemann con Christoph Maria Herbst, Rick Kavanian, Nelly Hoffmann, Mina Tander, Charlotte Schwab, Carmen-Maja Antoni

+ - ULTERIORI ULTIMI COMMENTI

Mob land (2023) di Nicholas Maggio con Shiloh Fernandez, Stephen Dorff, Kevin Dillon, John Travolta, Ashley Benson, Donald Ome, Jake Arzola, Tia DiMartino

Commento di: Rambo90

Uno di quei film in cui tutto è già prevedibile dall'inizio, ma se non altro Maggio gira con professionalità, riuscendo a non perdersi troppo in una confezione evidentemente economica ma non deficitaria. C'è un cast ben assemblato, anche se nessuno brilla più di tanto, con un Travolta in fase calante ma ben presente e un Dorff che rende con la sola faccia interessante un personaggio stereotipato. Si lascia guardare, pur con qualche tempo morto di troppo e si chiude così come si può intuire. Mediocre ma con un suo perché.

Per un pugno di follower (2020) di Nick Everhart con Josh Kelly, Laura Slade Wiggins (Laura Wiggins), Makenzie Vega, Kara Royster, Katie Chang, Will Peltz, Nicky Whelan

Commento di: Anthonyvm

Per rovinare la reputazione della ragazza più popolare e snob del liceo, un trio di "amiche cattive" comincia a bullizzarla su internet, ma il gioco si farà tragicamente serio. Fra popup e montaggi dinamici, come la materia giovanile impone, si dipana questo thrillerino televisivo che, dopo una prima parte semplicistica ma correttamente impostata, propina una sequela di svolte demenziali e comportamenti insensati da parte dei personaggi (e se l'odiosità e l'idiozia dei teenager indignano, quelle degli adulti sconcertano). La retorica anti-social, forse d'obbligo, suona stucchevole.

Beatrice Cenci (1969) di Lucio Fulci con Tomas Milian, Adrienne Larussa, Georges Wilson, Antonio Casagrande, Ignazio Spalla

Commento di: Diamond

Incursione di Fulci nel dramma storico con risultati notevoli. Crudo e polemico con un vistoso messaggio di condanna al clero e al fisco di allora (messaggio in realtà che funziona ancora oggi). Narrazione non lineare con una struttura a flashback alternati che si sposa perfettamente con la tecnica registica di un Fulci totalmente padrone della situazione. Ottimamente scritto e nobilitato da una fotografia molto curata, ennesima dimostrazione della poliedricità e bravura del regista romano.

Stress da vampiro (1988) di Robert Bierman con Nicolas Cage, Maria Conchita Alonso, Jennifer Beals, Elizabeth Ashley, Kasi Lemmons, Bob Lujan, Jessica Lundy

Commento di: Minitina80

Il senso dell’operazione si comprende quasi verso la conclusione, quando il ricorso al vampirismo rivela esplicitamente lo scopo del suo utilizzo: se non fosse utilizzato come metafora per esprimere l’altra faccia della medaglia di un determinato stile di vita, resterebbe ben poco in mano. Croce e delizia è l’interpretazione di Nicolas Cage, stramba e decisamente sopra le righe. Il tono dismesso e ironico con cui si presenta non deve trarre in inganno: si assiste infatti a una lenta discesa nel delirio che acquisisce tono serioso, man mano che ci si avvicina all’epilogo.