Femmina ribelle - Film (1956)

Negli anni del secondo conflitto, la ricerca di riscatto sociale della bella Mamie tra Cisco e Honolulu. Eccentrico melò diretto dal "macho" Walsh e interpretato dalla giunonica Jane Russell. L'indomito Raoul sopperisce all'eccesso di miele dello script con la sua proverbiale ferrea direzione. Ne vien fuori l'originale ritratto di una donna disposta a sacrificare i sentimenti alla ricchezza, vista, in un ottica protestante, come "restituzione" di uno status morale e non solo. Un ideale a cui la statuaria Jane aderisce con intensità e carattere. Da vedere!

Melodrammone hollywoodiano abbastanza convenzionale, diretto correttemente da un ottimo regista come Raoul Walsh. Il tema è quello del riscatto sociale e il film vale sostanzialmente la visione per la presenza della prorompente (e brava) Jane Russell. Discreta anche l'ambientazione mentre la sceneggiatura è troppo ricca di luoghi comuni e di situazioni stereotipate per produrre una vicenda davvero intrigante.

Il fascino lussureggiante e ambizioso di una ribelle Jane Russell – ottimamente doppiata da Lydia Simoneschi -, il calore del Cinemascope, l’attacco di Pearl Harbour: singoli elementi che restano molto più impressi della volatilità della storia di un amore impossibile (bene comunque che venga rigettato il lieto fine) e di un apologo sul denaro che preclude la vera felicità. Walsh ha cura altresì dei numeri musicali della protagonista e di alcuni personaggi secondari (la tenutaria Agnes Moorehead e il suo bieco e manesco compare Michael Pate) che si affacciano prepotenti sulla scena.

Temi cari della filmografia hollywoodiana dell'epoca: le differenze sociali e i tentativi di riscatto dalla mediocrità e dalla povertà. Jane Russell è la protagonista ideale di una Mamie dura e scafata ma ancora pronta all'amore, che piange sulle sue disavventure solo quando non vista. Ricorda Da qui all'eternità, da cui prende location e periodo, per non parlare dei locali dove i militari "compravano" la compagnia femminile. C'è il tentativo di non esprimere giudizi, ma la condanna per la protagonista risulta evidente.

Dramma hollywoodiano generoso di mezzi e colori, ridondante e scontato in diversi passaggi, non esente da luoghi comuni. La Russell è costantemente in scena e dunque tutto ruota intorno al suo personaggio di femmina in rivolta (come da titolo originale), scafata sognatrice materialista con motivazioni. Il prodotto è buono, non tocca altezze notevoli ma è meritevole di visione, specie per i devoti dei melodrammi anni '50.

Mamie Stover è una bellissima donna il cui unico scopo è quello di diventare ricca per tornare trionfalmente nel paesello natio dove ha trascorso l'infanzia tra povertà ed umiliazioni. Prostituta in un locale a Honolulu, accumula una fortuna ma commette l'errore di innamorarsi... Melodramma sentimentale ultra-convenzionale in cui dovremmo in teoria empatizzare con Russell alla ricerca di riscatto sociale, ma è difficile, considerato il cinismo con cui accoglie la notizia dell'attacco a Pearl Harbor. Nel resto del cast, spiccano Moorehead gelida maitresse e Pate, suo bieco braccio destro.

Mamie, cinica prostituta rimbalzata da un bordello all'altro a furia di fogli di via, vorrebbe costruire il proprio riscatto sociale vendendosi agli uomini e speculando con sadismo sulle disgrazie altrui. Sfavillante più nei colori che nell’intreccio (sostanzialmente modesto e ripetitivo), lascia per tutto il tempo lo spettatore in mezzo a un guado dove non sa per chi o per cosa debba parteggiare. Nessuno merita empatia, tranne forse la defilata fidanzata di Jim, una graziosissima Joan Leslie: lei sa di essere un spanna sopra Jane Russell, e aspetta paziente che passi la buriana.