I vizi morbosi di una giovane infermiera - Film (1973)

Molto interessante. Una via di mezzo tra Arancia meccanica e il thriller morboso, componenti affrontate in due storie parallele che finiranno poi per incrociarsi. Non manca qualche ambizione ed abbondano le citazioni a Kubrick, ma la regia purtroppo, se si esclude qualche parentesi notevole (come nella geniale scena finale, purtroppo completamente espunta dalla versione italiana) è priva di particolari finezze. Decisamente azzeccato il cast. Da riscoprire, ma possibilmente nella versione integrale (che non è quella italiana).

Il regista de L'appartamento del 13° piano andrebbe riscoperto in virtù di una stile e una serie di pellicole che hanno, nel loro piccolo, tentato di lanciare allarmi, segnali; labili urla, rimaste purtroppo inascoltate. In questo caso il titolo italiano non c'incastra proprio per niente, tentando di inserire nel filone della commedia sexy una pellicola che affronta il disagio esistenziale e il malessere provocato dai regimi fascisti (vedere, in questo, il critico finale). Da Kubrick, più che altro, de la Iglesia pare ispirato: Sue Lyon è la ex-Lolita. Ottimo il titolo estero Clockwork Terror.

Indispensabile. Un buon cast: a partire dall'angelica Lyon che però sa essere una assassina spietata nei momenti giusti, da Mitchum criminaluccio a Sorel dottore che cerca di riabilitare i criminali attraverso elettroschock. Da segnalare la colonna sonora e il sanguinosissimo finale (nella versione originale) di forte impatto visivo. Da citare anche i vari travestimenti della Lyon per trovare le sue vittime. Indispensabile.

Interessante dramma che il titolo italiano vorrebbe ingiustamente accomunare ad altre pellicole sexy del periodo. Il film è invece alquanto pudico e da una vicenda gialla sviluppa temi di critica sociale in un curioso ma efficace crossover tra Arancia Meccanica (i "drughi", il trattamento stile "Ludovico", la musica classica, la pop-art degli interni e i riferimenti futuristici) e il giallo all'italiana (l'infermiera psicolabile). La presenza della Lyon, storica Lolita, conferma la fissazione "kubrickiana" del regista. Bizzarro ma bello.

Film dalle ambizioni intellettuali, che corre su due binari paralleli destinati a congiungersi: la distopia di Burgess riletta attraverso lenti dichiaratamente kubrickiane – lo sgargiante décor futurista, l’alienazione e l’iperviolenza urbana, il programma riabilitativo di inibizione psichica – e i traumi personali dell’eponima infermiera-serial killer. Nonostante qualche dettaglio choc (le iniezioni e il bagno di sangue finale), tale eclettismo non possiede adeguata forza dirompente, in quanto trattenuto da una regia debole, una sceneggiatura lenta e confusa e interpretazioni poco incisive.

Chi lo ha visto attratto dal titolo pensando a una Sue Lyon desnuda ci è rimasto male, per chi invece ha lasciato da parte i vizi morbosi e ha seguito il film è andata un po' meglio. L'ispirazione è dichiaratamente kubrickiana, fin dal titolo originale, quindi scoperta e onesta (bisogna però scordarsi la qualità di Arancia meccanica), con l'aggiunta, parallela, della storia della famosa infermiera interpretata da una Sue Lyon convincente. C'è anche un tentativo di interpretazione di un futuro prossimo, che potrebbe essere quello attuale.

De la Iglesia fa il verso a Kubrick, non solo con la doppia citazione ad Arancia meccanica: alla tv la presentatrice annuncia il capolavoro di Kubrick, mentre dei teppisti irrompono in una splendida abitazione riprononendoci la scena cult del film, ma anche con l'inserto settecentesco del finale preso dal finale di 2001. Una gioia per gli occhi le scenografie anni settanta, mentre una dolce assassina uccide per rimuovere una violenza sessuale del suo passato. Mai titolo italiano fu più inadatto. Traumatico.

Siamo alla FantaScienza: una sgasata e insapore aranciata a horrorlogeria è quanto de la Iglesia ci nebulizza negli occhi, ibridandola col B/Z thrillerume che contrassegnava l'epoca: i balordi ed epidermici injokes kubrickiani sono agghiaccianti quanto solo sanno esserlo le peggiori freddure di un cabarettista scadente, l'orwellismo è d'accatto, la thrilling-side non ruba mezzo brivido, la coatta ricercatezza stilistica e il plot lasciano a cavallo tra il sopracciglio appena inarcato e il rantolo. Una spremuta di vuoto, scolata nella fossa comune/biologica del cinema. (*)

Dopo aver sopportato (con fatica) i primi 20 minuti ecco che il film si svela per quello che è: un noiosissimo polpettone che mischia malissimo critica "politica" e thriller (se così lo vogliamo chiamare), cita più volte Arancia meccanica dal quale riprende la banda dei drughi e in parte il trattamento correttivo. Il cast è più che discreto ma il risultato finale è comunque pessimo. Del regista è apprezzabile l'ottimo Overdose, questa pellicola invece va annoverata tra le peggiori.

Il vizio morboso del giovane Eloy? Protesizzare un moncone smagrito di trama gialla col Burgess meccanico in voga all'epoca. E così mentre un Sorel lodo-tomizza la teppa drugata, l'infermiera nella corsia dei minorati va di eugenetica operando cardiocentesi: dal regista agli interpreti son tutti Mengele col Kubrick degli altri. Se il film di Stanley pare uno Jutland danese adatto a trainar paradossi etici e discronie letterarie d'immane stazza, l'acciarpata ricalcatura ispanica è viceversa una cavallina storpia, un ronzinante artritico men che idoneo puranco a trascinar la propria di carcassa.

Benché afflitto da un titolo omicida, il film vanta qualche punto d'interesse. Il regista parte esplicitamente dalle tematiche dall'Arancia di Kubrick (tanto da escogitare un McDowell) per indagare i rapporti fra capitalismo, perversione e aggressività; e qualche freccia va pure a segno (la scena finale ha più di un pregio). Ciò che non convince è l'affastellamento di più linee della trama (il ricatto, a esempio), che generano confusione e non consentono uno sviluppo pieno delle premesse. In parte la Lyon.