Scusi, facciamo l'amore? - Film (1968)

Visto il titolo, la si potrebbe cassare come una delle tante commedie ad episodi di quegli anni; invece alla regia c’è Caprioli, che allestisce una satira agile e arguta dell’alta borghesia che si dimena attorno all’efebico gigolo Clementi. La macchina da presa opera con estrema disinvoltura sullo sfondo della fotografia elegante e corposa di Pasquale De Santis riservando eclettiche inquadrature (figure riflesse o in trasparenza). Fugaci ma alquanto penetranti Girotti, playboy in declino, e la Valeri, sagace governante. Musiche di Morricone con sospiri softcore di Edda dell’Orso.

Notevole film di Caprioli (simile a Come imparai ad amare le donne ma più riuscito). Un calo nel secondo tempo un po' si sente, ma il resto, con in mano una storia non certo eccezionale, è gestito molto bene. Notevoli musiche di Morricone e splendido cast con Beba Loncar in una delle sue migliori interpretazioni (peccato che poi esca di scena). Scenografie ottime.

Film che conferma Caprioli misconosciuto autore fuori e in anticipo sui tempi, capace di concentrare il proprio spirito critico su argomenti anticonvenzionali. In questo caso assistiamo alla velenosa disamina di un upper class milanese degna di un racconto Gaddiano (vien a mente L’Adalgisa), seppur declinato in tempi e modi da commedia all’italiana. D’altra parte se un appunto si può fare è proprio a questo stile ibrido e affatto fluido, che pure non intacca il ritratto di un milieu fatto di attempati latin lover, infide mistress e poveri Lalli.

Racconto in film sulla parabola a scendere di uno gigolò. Caprioli era un regista intriso di finissimo disincanto partenopeo, i personaggi son tratteggiati con classe e arguzia. Manca una scintilla al film che lo faccia volare su un piano più alto e superare l'inventario delle sue figurine ma resta da manuale per concentrazione e sottrazione. Clementi sempre affettato e altero forse avrebbe avuto bisogno di un tocco di partenopeità in più, ma ha le physique du rôle giusto. Il finale beffardo, anche se prevedibile, viene risolto con humor.

Dal punto di vista tecnico piuttosto apprezzabile. La società milanese alle prese con l'ozio e i ragazzi di vita. Costumi al top e una trama imperturbabile che ruota in parte attorno alla voglia di sistemarsi del protagonista. Una commedia dal sapore queer, il cui aspetto è accentuato dalla femminilità del protagonista e dalla sua scelta finale. Una trama, se vogliamo, ancora attuale. Note di merito la ost e la presenza di due attrici del calibro di Valentina Cortese e Franca Valeri. Pungente.

Splendori e miserie di un giovanissimo Bel Ami. Il grande Caprioli è meno freddo e sarcastico rispetto a Maupassant, ma altrettanto spietato nella sua ricognizione di un mondo in cui il sesso (ove il protagonista è signore) rimane pur sempre ancillare rispetto al vero potere. Notevoli, al solito, alcune raffinatezze registiche e un latente tono nero e grottesco (la festa in maschera, il calcio nel sedere all'amante). Eccellenti tutti gli attori (bravissimo Girotti). Adeguato il sospiroso score di Morricone.

È un peccato che Vittorio Caprioli abbia girato pochi film in carriera, perché il suo occhio sensibile regala sempre affreschi degni di nota. Questo probabilmente è il più riuscito, con un'alta borghesia milanese colta nei minimi atteggiamenti con forte ironia. Cast al femminile bellissimo e bravissimo. Piccola ma interessante parte per Franca Valeri. La fotografia di Pasqualino De Santis è come sempre meravigliosa. Una quasi erotica Edda Dell'Orso nei titoli di testa.

Odissea amorale di un giovane efebico nobile tanto spiantato quanto ambizioso, che riesce a farsi strada nell'alta borghesia milanese facendosi mantenere da varie donne finché... Clementi è perfetto nell'incarnare un narcisista spudorato e patologicamente arrampicatore (quasi una versione piacente di Guglielmo il dentone), insopportabile ma non privo di ben celate fragilità. Caprioli riesce a trattare temi forti (l'omosessualità, l'ombra dell'incesto) in maniera esplicita ma elegante, senza che la grazia sembri autocensura. Scenografie da sogno, musica da orgasmo (letteralmente).

In fin dei conti il sottotesto di Caprioli, napoletano d'azione, è: guardate come un meridionale piega alle sue voglie il capitalismo del Nord. Si arma dei nobili zigomi di Clementi per guastare, o dare ebbrezza, a suite rocciosamente aristocratiche e borghesi. Pasolini ripassa nello stesso momento più cupamente l'idea di "angelo erotico" in Teorema. Ricca di effigi la regia: il primo piano della tedesca concupita a teatro e i continui ritratti della soave Beba Loncar. Minime ma cruciali le parti di Girotti e Franca Valeri, che fanno valere il rango. Da riscoprire.

Sulle note suadenti di Ennio Morricone con sospiri di Edda Dell'Orso una commedia cinica, ben strutturata nella narrazione sincopata e nella regia che ha espressione e grazia. È, in fondo, una acuminata satira, in cui non mancano i toni grotteschi. Pierre Clémenti si muove sicuro in un ruolo che si direbbe gli sia stato cucito addosso. Va detto che tutto il cast è meravigliosamente diretto; e il film scorre fluido.