LA GIORNATA DAVINOTTICA DI martedì, 1/12/20

Il ferrini: La Sinistra ha attraversato molti cambiamenti e continua a farlo. Il più importante di questi è stato senz'altro il passaggio dal PCI al PDS, momento storico che Benvenuti fotografa con abilità e perizia mostrandocelo attraverso gli occhi della gente comune. Si susseguono sullo schermo tanti attori toscani (immancabile il trio di Pinocchio: Ceccherini, Paci, Monni). Una sceneggiatura forse imperfetta ma di certo utile per inquadrare l'Italia pre-berlusconiana (non solo nel voto ma anche nelle abitudini). Si ride, più spesso si sor-ride.

B. Legnani: Il riferimento a fatti e persone reali - recita la didascalia iniziale - è casuale. Tutt'altro che casuale, invece, il riferimento al capolavoro con Laurel e Hardy. Ma qui manca completamente il ritmo (cosa non rara nei film di Simonelli) e l'azione avventurosa lascia davvero il tempo che trova. Si salva solo qualche tocco di Raimondo Vianello, ufficiale cisalpino ambizioso ed ingenuo.

B. Legnani: L'origine cartoonistica della regia trova il suo acme nei complessi macchinari tendenti al suicidio, sistematicamente falliti (manca solo la sigla ACME su qualche prodotto...). Film intrigante, che cala nella seconda parte (i trogloditi non sono azzeccati e la trama cede un po'), con un finale ipercitazionistico, da Stanlio e Ollio al catastrofico statunitense. Idea di base solida, condotta bene, con l'ausilio di facce giuste.

Galbo: Regista di uno dei primi film dalla parte dei nativi americani, Delmer Daves ripropone il tema del conflitto con gli indiani in questo Rullo di tamburi, anche se il protagonista interpretato da Charles Bronson è decisamente il personaggio più interessante se rapportato al marmoreo Alan Ladd. Si tratta di un western godibile dove, oltre al tema centrale, è apprezzabile la sontuosa fotografia dei paesaggi naturali splendidamente resi sullo schermo.

Caesars: Western classico, diretto con mano robusta da Robert Wise che si avvale di un ottimo Robert Mitchum contornato da un buon cast attoriale; belli i paesaggi, ben fotografati in b&n. La trama, pur non originalissima, riesce a tener desta l'attenzione grazie al ruolo non totalmente "positivo" del suo protagonista. Inevitabile, ma non necessaria, la love story che fortunatamente non ruba troppo metraggio alla storia. Non memorabile, ma comunque meritevole di visione.

Daniela: Dopo la fine della guerra civile, un tenente nordista è incaricato di recuperare un carico d'oro rubato dai sudisti nascosto in territorio indiano: missione resa ancora più difficile dalle trame di un sudista mascalzone (Duryea, sempre impeccabile in ruoli di questo tipo) e dall'avidità dei compagni di avventura. Pura routine accumulativa, a cui non manca neppure il coté sentimentale, affidato ad un personaggio particolarmente incongruo (la tizia in questione resta perfettamente truccata e pettinata anche dopo giorni di traversata del deserto). Confezione discreta, interesse scarso.

Dusso: Il ritorno di Veronica Mars in quel di Neptune coincide oltre che naturalmente con un omicidio da risolvere anche con i problemi attuali e i tanti ricordi. Un ritorno per i fan della serie che dovrebbero gradire. Il plot è intrigante, anche se molto conciso per via della breve durata e risolto alla fine piuttosto facilmente; ci saranno sorprese di vario genere e una scena nel finale è notevole. Confezione quindi buona, anche se forse qualcosa di meglio si poteva fare.

Jandileida: Buon biopic dal taglio classico che ha però almeno due pregi che gli conferiscono una certa dignità: in primo luogo la mancanza di quell'odore di santità che sempre promana dai protagonisti di questo tipo di pellicole; in secondo l'interpretazione di Keaton, che dà il meglio di sé interpretando questo cinico "stupratore" del vero sogno americano, pronto a tutto pur di vedere trionfare il proprio ipertrofico ego. Non dispiace nemmeno la ricostruzione ambientale e Hancock confeziona la storia con leggerezza e ritmo. Riuscito.

Markus: Un film che non aggiunge nulla a quanto già messo in scena da Verdone nel suo periodo - a mio giudizio - migliore (1987/96). Ci troviamo di fronte al solito menage a trois all’italiana, con l’aggiunta degli stilemi “verdoniani” (parlare di malattie, di farmaci, le sue note smorfie). La storia risulta poco credibile e leggermente a favore del personaggio interpretato da Verdone. Le attrici sono anche brave, ma ricalcano - anche in questo caso - personaggi già interpretati da partner di Verdone nei suoi film precedenti.

Galbo: L'ardua impresa di realizzare una pellicola più scadente della precedente riesce all'ineffabile duo Mark Neveldine e Brian Taylor. I due registi hanno evidentemente preso il protagonista per un personaggio comico (e l'autoironia non c'entra !), costruendogli intorno un film scadente e raffazzonato nel quale la trama è risibile e che vorrebbe (senza riuscirci) riprendente lo spirito dei b-movie. Il film è anche troppo lungo per la sopportazione dello spettatore medio che non ha nemmeno il piacere di assistere ad effetti speciali degni di nota.

Pigro: Rievocazione precisa del primo grande scandalo della tv Usa: fin troppo precisa (e lunga). Il film è ben fatto e ben diretto (e con un piacevole Turturro), ma sconta una sceneggiatura che eccede sia in riferimenti locali sia in divagazioni romanzesche. Il risultato è un lavoro tutto cerebrale, dove non si può far altro che ammirare questo o quell’elemento specifico, ma dove alla fine non solo non c’è emozione, ma perfino la denuncia del Moloch televisivo si annacqua in una generica curiosità di quanto erano strani un tempo gli americani…

Taxius: In un futuro distopico con la severissima legge del figlio unico sette sorelle gemelle, per sopravvivere, sono costrette a interpretare un personaggio unico e a dividerselo ognuna un giorno alla settimana. Naomi Rapace è molto brava a interpretare sette personaggi dal carattere e il look diversi. Così, nonostante il tema di base non sia poi troppo originale il film funziona grazie alla protagonista, all'ottima regia e a una trama interessante ricca di azione e con diversi colpi di scena.

Caesars: Possiamo tranquillamente dire che questo remake ha un unico grande pregio: può far venir voglia ai più volonterosi di recuperare l'originale di Robert Wise. Per il resto, escludendo Jennifer Connelly bella come sempre, non ci viene offerto granchè: tutti i clichè del genere sono riproposti pedissequamente e senza nessun guizzo di originalità. La domanda davanti a questi prodotti è sempre quella: possibile che a Hollywood non si riesca a pensare altro che a fare remake spesso, per non dire sempre, inutili?

Dusso: Film davvero gradevole e godibilissimo che fa molto divertire. Merito di una sceneggiatura buona anche se nel secondo tempo si perde un po'. Ottima Uma Thurman, molto carismatico il suo personaggio, azzeccata l'ambientazione newyorkese. Gli effetti speciali sono ben fatti. Insomma, una buona commedia.

Deepred89: Splendido e sfaccettatissimo ritratto di signora sviscerato tramite un intreccio da mistery di quartiere che si fa revenge dai tocchi quasi almodovariani. Imprevedibile e mai banale, psicologicamente finissimo, perfettamente bilanciato tra glacialità, ironia e impennate nel torbido. Notevole la Huppert, sempre con l'espressione giusta al momento giusto. Qualche parentesi tirata per le lunghe nel primo tempo, riscattata dal notevole colpo di coda rivelatore, che risolve con classe certi piccoli dettagli rimasti in sospeso.

Redeyes: Ad anni dal notevole Philadelphia si torna a trattare un tema scomodo e doloroso come l'AIDS e per quanto appaia come una bestemmia, lo si fa con un piglio più convincente e meno "artificio". Impressionante la prova del poliedrico McConaughey: mai teatrale, mai superfluo, al suo fianco un Leto a suo agio con droghe e disperazione e una Gardner finalmente convincente. Il film scorre, colpendo a più riprese lo spettatore ma senza indugiare in patetismi a buon mercato o storielle d'amore inverosimili. Eccellente.

B. Legnani: Piacevole commedia, cui avrebbe giovato maggior concisione. Un ritmo non elevato causa cadute di attenzione nelle prolisse fantasie di Tognazzi (che le riprenderà nel suo mediocre Cattivi pensieri), ma sùbito dopo il film riprende quota, grazie anche a una cast di livello elevatissimo e ad una regìa di alto rango. Il meccanismo "se tradisco io, devo pensare che lo faccia lei" è infallibile, perché diverte e rende partecipi. **½ abbondante...

Pigro: Non è solo la storia di Act Up! e Tag, che per 10 anni dal 1987 hanno costretto governo e case farmaceutiche, con le loro azioni (tra cui quella spettacolare della coperta di fronte alla Casa Bianca), a dare una diversa agenda per l’Aids. È soprattutto la dimostrazione di come una poderosa onda d’urto di attivisti può cambiare le sorti imposte dal potere e ridare vita ai morituri. Interviste e tantissimi filmati di repertorio, anche delicati (con i conflitti intestini), informano, fanno capire e riescono a trasmettere forti emozioni.

Caesars: Buona ricostruzione da parte di Giuliano Montaldo del celebre caso di Sacco e Vanzetti, sorretta dalla recitazione degna di plauso sia di Cucciolla che di Volontè. Non si tratta di grandissimo cinema ma di un'opera più che degna che merita di essere conosciuta anche per il suo valore di impegno civile. Consigliato a tutti coloro che vogliono conoscere una delle pagine più indegne della storia americana.