Due cuori una cappella - Film (1975)

Parziale, ma non piccola, delusione. Anche Agostina Belli non ne ha un grande ricordo (vedi intervista rilasciata a “Cine70 e dintorni”). In realtà piace vedere Pozzetto fare il bambinone (ruolo che gli verrà benissimo anche molto più tardi, come in Da grande), ma qui il gioco si fa troppo presto ripetitivo e la trama diventa talora troppo esile, talora quasi fastidiosa. Un’occasione persa. Non va oltre la sufficienza.

Forse il più divertente tra i film pozzettiani del primissimo periodo. Infatti il lato surreale non è mai eccessivo, e la vicenda tutto sommato è sceneggiata con un minimo di cura (vedi il doppio colpo di scena finale). Ovviamente si sente molto la collaborazione del protagonista alla scrittura dei dialoghi, che secondo me sono una delle cose migliori del film. Appaiono numerosi caratteristi in micro-ruoli, da Dante Cleri a Claudio Nicastro, da Pietro Zardini a Fortunato Arena.

Parte bene, con la madre morente (gentile, a parte quando dà a Renato dell'imbecille e del deficiente, ma sempre con voce gentile) e Pozzetto al suo capezzale che spara boiate a raffica, con la sua faccia, che già da sola stimola la risata e l'espressione, tra l'avvilito e il riflessivo, che completa l'opera. Poi però il film inizia a perdere colpi (la difficile, assurda relazione che diventa rapporto a tre), arenandosi dal rapimento in poi, nonostante Pozzetto riesca, con i suoi colpi di coda verbali, a far tornare un minimo di interesse allo spettatore. Maccione se la cava.

Buona commedia pozzettiana. In realtà fino alla parte del rapimento è addirittura straordinaria, quasi da eguagliare Sono fotogenico; poi purtroppo il ritmo e le gag calano, tutto diventa più canonico, mantenendosi comunque su un buon livello. Quando si ride però si ride di gusto, grazie ad alcune battute e trovate geniali di Renato, coadiuvato da un cast all'altezza che include un Maccione molto bravo (in una situazione che i due riproporranno similarmente in Fico d'India) e una graziosa Belli. Sicuramente da vedere per i fan di Pozzetto.

Il trucco dell'abbordaggio al cimitero ricorda un episodio di Amore in quattro dimensioni e anche molto del resto sa di già visto. Inoltre, il doppio gioco della Belli appare quasi subito evidente, il che acuisce quella sensazione di fastidio che si prova di fronte alle vicende che si stiracchiano inutilmente ben oltre il dovuto. Pozzetto ci regala però qualche sprazzo di divertimento con i fantasiosi e truffaldini adattamenti tecnologici che mette a punto nel suo pseudo-laboratorio. Vedibile senza problemi e dimenticabile senza difficoltà.

Un po' commedia e un po' sentimentale di grana grossa, il film parte bene ma poi scade per via di una sceneggiatura povera che attinge anche al “già visto”; i veri punti di forza, dunque, sono le caratterizzazioni/presenze degli attori su cui poggia la pellicola: quello dell'adulto dall'atteggiamento infantile di Pozzetto (ruolo a lui storicamente adatto) e l'amorevole presenza di Agostina Belli dal viso allora fresco e angelico. Ottima la colonna sonora di Stelvio Cipriani.

Commedia italiana banale ma non brutta. La Belli si distingue solo per la bellezza, Pozzetto e Maccione per la bravura. Nonostante questo non va oltre la sufficienza presa per il rotto della cuffia. In sintesi: non troppo brutto ma si poteva fare di meglio.

Storiella esile e prevedibile nell’insieme, sostenuta da un Pozzetto scoppiettante e dalla sua comicità surreale qui particolarmente ispirata e mitragliante. Alla fine il mattatore e il vero motivo di interesse è lui, perché Maccione e Agostina Belli sono spalle modeste e perché nella memoria restano solo il self-godeur, le melanzane alla Baglioni e altre sue folli battute. Piacevoli le comparsate di Boldi, Vitali e Mario Brega.

Nel periodo d'oro del cinema italiano trova il suo posticino questo piacevole film, dove l'intrattenimento è garantito da un Pozzetto in ottima forma e da una storia divertente che ho apprezzato non poco. Bravi anche i comprimari, con Maccione più efficace del solito e la bellissima Agostina Belli comunque in un ruolo adatto a lei. Commedia che consente il sorriso senza soluzione di continuità e strappa anche qualche risata, riservando sorprese a raffica nel dinamico finale. Consigliato per una serata "70s doc".

Orfano di madre verrà imbrogliato da una coppia ma avrà la sua rivincita. Inizio vivace dove Pozzetto diverte con le sue battute surreali e fino all’incontro con la Belli il film intrattiene. Con l’arrivo di Maccione si spegne la magia anche per le poche idee nel rapimento della bambina. Conclusione in stile Vianello/Mondaini (si veda la sigla de “Di nuovo tante scuse”).

Si avverte, soprattutto nella prima parte, la collaborazione ai dialoghi da parte di Pozzetto, che dilaga con la sua comicità di nonsense, tormentoni e battute surreali in un ruolo a lui congeniale. Con l’entrata in scena del pur bravo Maccione, il film perde brio e a tratti cade nel grossolano, ma si riscatta con una brillante serie di sorprese che rimescolano le carte fino ai titoli di coda. Oltre alla graziosa Belli, si fanno notare molti volti noti agli amanti della commedia all’italiana.

Film nettamente distinto in due tronconi, segnati dall'apparizione di Aldo Maccione quasi a metà film. La prima parte è più lenta ma meno scontata della seconda, dove più o meno tutto fila come lo spettatore si immagina, finale compreso. Irresistibili i dialoghi continui tra Renato Pozzetto e la madre morta. In generale, il terzetto di attori protagonisti funziona. Il film però ha un un andamento saliscendi e la sceneggiatura non convince sempre. Si può però senz'altro vedere.

Simpatica commediola dominata dal candore impassibile di Pozzetto. Il milanese, volto da bamboccione edipico, attorniato da una debordante serie di comprimari di lusso, attraversa il film regalando alcuni luoghi topici della propria comicità (le locuzioni principe) e momenti oggettivamente divertenti (la telefonata al padre della bambina). La trama è quella che è, ma certe accensioni sottopelle, ciniche e grottesche, valgono la visione.

Commedia inizialmente poco incisiva e in seguito quasi irritante, in grado di riscattarsi, sorprendentemente, in un finale con un numero insperato di sorprese. L'iniziale love story tra due stramboidi possiede un tenue fascino bizzarro, ma si schianta contro la deriva noir successiva, che nemmeno un Maccione praticamente impeccabile riesce a riscattare. Pozzetto vittima di un personaggio eccessivo, Agostina Belli semplicemente magnifica. Confezione fredda, poco funzionale, ennesima stranezza di un film anomalo ma non totalmente da buttare.

Scialba commedia di Lucidi costruita attorno all'allora emergente Pozzetto. La storia, alquanto improbabile, paga una sceneggiatura arrangiata che non riesce quasi mai a colpire nel segno. Anche sul fronte del cast le cose non vanno meglio, con Pozzetto, attore forse sopravvalutato, che non perde nemmeno per un attimo l'aria imbambolata che lo caratterizza senza strappare risate convinte. La situazione migliora (di poco) con l'entrata di Maccione mentre la Belli resta solo decorativa. Ritmo soporifero che lascia spazio a lunghi momenti di noia. Ai limiti del guardabile.

Ben strutturata e divertente commedia di Lucidi, efficacemente sostenuta dalle trovate surreali di Pozzetto, sempre a proprio agio nella parte del bambinone ingenuo con il cervello fino dietro le scarpe grosse. Perfetta la Dandolo come madre castrante e strozzina, così come Maccione sguazza nei panni dello smargiasso con gessato e scarpe bicolori. Un po' debole la Belli come seduttrice. Resta da capire da quale altipiano della mente umana (o della produzione) sia caduta la pazza idea del cameo di Ursula Andress, buttata lì come uno straccio. Ma, dopotutto, il surreale è surreale.