Bad day for the cut - Film (2017)

Un pacato agricoltore irlandese è costretto ad imbracciare il fucile per vendicare l’efferato omicidio della madre. Diretto dallo sceneggiatore Chris Baugh, un film che si segnala per il bel ritratto di un uomo tranquillo che dà vita giocoforza ad un’escalation di violenza e disseppellisce antichi rancori legati al suo passato. In un’Irlanda sospesa tra città e campagna (quest'ultima benissimo fotografata), una vicenda interpretata da un attore poco conosciuto che si produce in una prova memorabile. Da vedere.

Un contadino di mezz'età, molto legato alla madre, è spinto ad imbracciare il fucile quando questa viene uccisa senza apparente motivo e lui stesso viene aggredito da due sconosciuti. Racconta ancora una volta la vendetta di un uomo comune, ma il film è tutt'altro che banale: merito di una regia che si prende i suoi tempi concedendosi lampi di humor nero, di una sceneggiatura stratificata che riserva sorprese perché nel corso della vicenda diventerà difficile tracciare confini netti fra innocenza e colpa, dell'interpretazione intensa del protagonista O'Neil, ben supportato dal resto del cast.

Interessante rivisitazione del revenge movie in salsa nordirlandese. Il punto di forza è senza dubbio la figura del protagonista (ottimamente interpretato da O'Neill): un riuscito connubio tra mentalità contadina, dolore figliale e forza della natura, il tutto condito da un umorismo nero a tratti molto centrato. Nonostante poi il genere sia stato già largamente esplorato in lungo e in largo, la storia riesce a essere interessante sfruttando, qua e là forse un po' forzatamente, il sempiterno sfondo della lunga faida irlandese. Regia sopra la media.

Storia di una doppia vendetta intrecciata, sullo sfondo della sempiterna faida anglo-irlandese, che coinvolge i due protagonisti da opposti angoli visuali, con in più una sorta di psicodipendenza genitoriale di stampo quasi psicoanalitico. Molto crudo nell'esposizione dell'escalation di violenza e di sangue, ma senza compiacimento (ricorda lo stile di Ben Wheatley). Ben resa l'ambientazione sia rurale che cittadina in cui agiscono i due antagonisti, interpretati con proprietà da O'Neil e Lynch insieme al resto dei comprimari. Non originale, ma colpisce.

Nell’affollatissima passerella del revenge non aveva ancora sfilato chi facesse della necessità di vendicarsi un passaggio di consegne transgenerazionale a doppio senso di marcia, facendo di ogni perché un nonostante. A ogni buona resa dei conti, se anche qua la sedimentazione del rancore non ammette negoziazioni o condoni, Baugh ci fa il disorientante dono di sfumare i contorni di chi subisce e chi pratica la vendetta in una complessa biunivocità di torti e ragioni, facendo di classe e rigore le special guest di un’opera affilatissima. La paura fa 90, la vendetta quaterna secca su ogni ruota.

Un uomo di mezza età che vive ancora con la madre prendendosene cura si ritroverà da solo dopo che questa verrà brutalmente uccisa in casa. Il mistero s'infittirà quando gli stessi assassini della madre verranno a cercarlo. Partendo da quella che è una realtà odierna (quella dei figli che vivono fino a tarda età con i propri genitori), il film sfrutta il tema dell'iperprotezione per srotolare una trama basata sull'assunto "azione-reazione" che si trasformerà in una serie di agghiaccianti vendette. Ottimo film da gustare tutto d'un fiato.

Un apologo sulla vendetta e le conseguenze nefaste della scia di sangue a cui chiunque possa decidere malauguratamente di dare inizio. Risulta sprovvisto della colonna sonora e di qualsiasi artificio cinematografico finalizzato a rimpolpare l’apparenza. Scelte precise che restituiscono un quadro piuttosto realistico del vortice di violenza che coinvolge persone ordinarie che non si tirano indietro. Apprezzabile la scelta di non tracciare una linea di confine netta tra vittima e carnefice, evitando di ripetere gli stessi stereotipi presenti in pellicole simili.